Jahrgang 1958 lebt und arbeitet als freischaffender Künstler in Rodgau.

Arbeitsschwerpunkte: Malerei, Plastische Bilder, Skulpturen aus verschiedenen Materialien wie Gips, Holz, Metall, Papier, Stoff, Ton, Beton, Porenbeton. Expressionismus, Abstrakt/Surreal

Zahlreiche Ausstellungen Region Rhein-Main, Unterfranken, Gedenkstätte Point Alpha, Spanien, Österreich, Belgien.

Arbeiten im öffentlichen Raum:
"Kunst vor Ort" Ausschreibung Kreis Offenbach, Rodgau

Arbeiten im öffentlichen Besitz:.
Rodgau.
Nieuwpoort/Belgien .
Papiermuseum Laakirchen/Österreich.

Kulturpreis 2007 der Stadt Rodgau.
Seit 2007 "Kulturtage im Atelier steinleart" .
Kunst - Theater - Musik.

Seit 2008 Organisation von NATURKULTUR in Zusammenarbeit mit dem Forstamt Langen.

Mitglied im BBK Südhessen.

Mitglied der Künstlersozialkasse

Wandgestaltung in Zusammenarbeit mit Kindern der Kita 12

Workshops für Erwachsene, Jugendliche und Kinder im eigenen Atelier, Schulen, Kindergärten und anderen Einrichtungen.

www.silvia-wenzel.de

freischaffende Künstlerin aus Obertshausen mit eigenem Atelier.

Ausstellungstätigkeit seit 1995

Ihre Arbeitsgebiete sind Gemälde sowie Specksteinskulpturen.

Zahlreiche Ausstellungen in Frankreich, Österreich und der Rhein-Main Region.

1999, 2003 und 2010 Preise und Auszeichnungen in Frankreich.

Seit vielen Jahren Leitung von Speckstein-Workshops im eigenen Atelier und an Schulen.

Buch-Veröffentlichung: "Speckstein Skulpturen", im März 2012, (frechverlag, Topp Serie, ISBN 978-3-7724-5830-9)

NAtuRkulTur-Projekte:
2008: "Naturburschen u. Vogelnest", Skulpturen aus Speckstein und Ranken
2010: "Bedrohte Lebensräume und Arche", Installation
2012: "Durchblicke", Bild-Collagen
2014: "Gedanken sind frei", Bild-Collagen

www.martinaschoder.de

www.tonkunst-schilling.de

Jahrgang 1963, lebt und arbeitet als freischaffende Künstlerin in Babenhausen/Hess.

Seit 2011 Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler Südhessen
Mitglied im Babenhäuser Künstlerkreis

Über mich
Schon sehr früh hat mich die Darstellung des Menschen mit all seinen Gefühlen, in Freude und Leid fasziniert. Ob ein Werk gut ist, erkenne ich an den Reaktionen, die es beim Betrachter auslöst, an der Identifikation mit meiner Arbeit, an dem Sich-wieder-erkennen.

Arbeitsgebiet
Skulpturen und Plastiken aus verschiedenen Tonen, überwiegend gegenständlich Teilweise Materialien wie Holz und Metall eingefügt

Weiterbildung
Seminar bei Dagmar Piesker, Der Kontrapost Seminare an der Europ. Kunstakademie in Trier, ansonsten autodidaktische Weiterbildung in den Bereichen Anatomie für Künstler, Portraits in Ton, Professionelle Skupturentechniken/Körper in Ton

Ausstellungen
Seit 2010 Einzel- und Gruppenausstellungen im Raum Darmstadt-Dieburg, Rumpenheimer Kunsttage, Auerbacher Kunsttage, Seligenstadt

www.sternquilt.blogspot.com

Jahrgang 1954, geboren in der Wetterau, seit 33 Jahren in Rodgau zuhause

Ich habe schon immer gerne genäht, zunächst Bekleidung, vor ca. 25 Jahren ging der Weg weg vom "Nützlichen" hin zum "Künstlerischen". Zunächst autodidaktisches Erlernen der entsprechenden Techniken, jährliche Weiterbildung bei namhaften Quiltkünstlern.

Gründungsmitglied der Gruppe "unsereArt" (Hainhausen),

Ausstellungen in Rodgau, Aschaffenburg, Seligenstadt,
Projekte in VHS, Schulen und privaten Nähgruppen.

www.irene-rekus.de

freischaffende Künstlerin aus Heusenstamm

Von 1989 bis 2004 Galeristin in Heusenstamm

Seit 2004 Dozentin im eigenen Atelier

Zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen seit 1984 in Deutschland, Österreich, Belgien.

Ihre Bilder sind auf vielfältige Weise stilistisch betont durch ihre Experimentierfreudigkeit mit den unterschiedlichsten Materialien, Farben, Formen und Techniken. Sie möchte ganz bewusst nicht auf eine Stilrichtung festgelegt werden. Zu groß ist ihre Freude und Neugier beim Experimentieren, beim Entstehungsprozess eines Werkes

Melina "Yureiko" Hermsen auf Facebook

Geboren in Frankfurt (1981)
Wohnhaft in Offenbach (seit 2009)
Lehrerin in Rodgau (seit 2011)
Aber zu Hause in der Kunst...

Künstlerischer Schwerpunkt: Abstrakte Papierkunst, mit Schwerpunkt auf Reliefs und Skulpturen, sowie die Fusion von traditioneller Faltkunst mit neuen Materialien, wie Leder, Stoff und Metall

seit 2011 Kunstlehrerin an der Heinrich-Böll-Schule in Rodgau

seit 2011 Verschiedene Kooperationen mit Künstlern und Firmen.

seit 2010 Workshops und Vorträge im Bereich ?Origami und Kunst?.

seit 2009 Teilnahme an nationalen und internationalen Gemeinschaftsausstellungen, z. B. in Israel, Frankreich und Amerika.

seit 2009 Autodidaktisches Studium der Kunst im Dialog mit John Gerard, Paul Jackson, Miri Golan, Robert Lang, Daniel Chang und anderen; inklusive Teilnahme an Workshops und Vorträgen

seit 1983 Auseinandersetzung mit japanischer Papierkunst

www.hertelART.de

Seit nun mehr als die Hälfte seines Lebens ist er als bildender Künstler tätig. Seine Reise führte Ihn an der Glaskunst vorbei zur Steinbildhauerei dessen Skulpturen er in Bronze gießen lässt und dann in Eigenregie schleift, patiniert und poliert. Seine Arbeiten behandeln Gesellschaftskritische, autobiografische Themen nebst philosophischer Gedanken und Werke die einfach nur, eine Strahlende Wirklichkeit verkörpern, ohne sich dabei von Konventionen oder Materialien einschränken zu lassen.
"Kunst ist die Fähigkeit das Leben auf einen wesentlichen Grund zu reduzieren: ZU LEBEN!" Ist Sein Credo.

Mit seinen anatomischen Studien - Körperfragmente aus geschweißten Metallplättchen - hat er eine mittelnde Position des Abstrahierungsprozesses seiner Werke geschaffen. Sie spiegeln die Reduzierung der Weiblichkeit der Mutter Erde da und sind im Moment eines seiner Arbeitsfelder. Bei Naturkultur wird seine neueste Installation aus Glas-Lichtobjekten ausgestellt.

Die Rege Teilnahme an Auswahl-, Wettbewerbs-, Galerie-, und drei Auslandsausstellungen, Verkäufe im In- und Ausland (USA, Canada) zeugen nebst einer Großplastik im öffentlichen Raum (Werner von Siemens Schule, Lorsch) von seinem künstlerischen Schaffen.

Harald Hertel ist erster Preisträger der Ausstellung "Kunstpreis Bürstadt" im Jahr 2010

www.khgeyer.de

16. Oktober 1951 in Marktheidenfeld geboren
Bildhauer, Aktionskünstler und Mensch

Schon von klein auf ständig kreativ
ab 2003 hauptberuflich Künstler

Organisation von Kunstausstellungen wie z. B.
Mitinitiator + Organisator der Menschwerk - Kunstausstellungen und ausstellender Künstler 2006 - 2015

Teilnahme an zahlreichen Kunstausstellungen wie z.B.
"Holzart" in Goldbach
"Grenzweg" in Großostheim/Ringheim
"Magma" in Aschaffenburg
"Nelly 5" in Aschaffenburg

Aktionskunst und Installationen
"Kankra", "Fledermäuse", "mitschwimmen"
Juni 2011 "Entzeit" Aktion im Aschaffenburger Schöntal
Februr 2013 "Elfentanz" Installation Aschaffenburger Schöntal

http://klpek-2006.wix.com/kk-da

Freier Bildhauer und Objektkünstler aus Darmstadt-Eberstadt

Ich bearbeite Metall,Holz und Stein; meine künstlich gerosteten Objekte aus Stahl sind meist figürlich, mitunter auf rotem Buntsandstein mit hohem Eisenoxidgehalt aufgesetzt und symbolisieren somit den natürlichen Kreislauf .

Elfentanz: Die berankten Elfen, im Tanz vereint, sollen die Mystik des Waldes symbolisieren der heutzutage ausschließlich Nutz- und Freizeitinteressen dient.

www.wolf-muenninghoff.com

www.kunstnet.de/minten

Die Arbeit des Münsterer Autodidakten Manfred Minten sind, wie schon seine Visitenkarte andeutet ("Es kommt darauf an, was man daraus macht"), aus verschiedenen Materialien: Ton, Holz, Beton, Stahl, Stein und Glas.

Mit verschiedenen Techniken versucht der 64-jährige seine Skulpturen zu erstellen. So kombiniert er z.B. Tonskulpturen, die bei 1180 Grad Celsius winterfest gebrannt sind, mit Stahl, Holz oder Glas. Oft sind es seltene handgefertigte Einzelstücke, die er mitverarbeitet und damit Unikate im doppelten Sinne schafft.

Seine Versuchsfreudigkeit könnte auch an seinem eigentlichen Beruf liegen. Er arbeitete 35 Jahre als Versuchsmechaniker im Testzentrum Dudenhofen bei dem bekannten Automobilhersteller Opel.

Auch aktuelle Umweltprobleme macht er zu seinem Thema, z.B. Klonschaf Dolly, Gentechnik, Raucher usw.

Sein neues Material ist altes Holz, das aus dem ältesten Fachwerkhaus Sprendlingens stammt, welches 1679 errichtet wurde.

Das Fachwerkhaus wurde aus Eichenholz von einem schwedischen General 1679 in spezieller Schwedenbauweise errichtet. Zu dieser Zeit waren die Schweden noch als Besatzer nach dem Dreißigjährigen Krieg (1618-48) in dieser Region (Sprendlingen). Die Stadt Sprendlingen hat eine Expertise über das Alter des Holzes erstellen lassen.

Bei verschiedenen Ausstellungen, so z.B. einer fünfjährigen Dauerausstellung in der Art-Galerie-Sprendlingen mit wechselnden Objekten) und zwei Ausstellungen in Spanien, in Port D'Andratx (Mallorca) und in Marbella, kommt seine Kunst bei Kennern und Presse gut an.

Die Kunst aus altem Eichenholz wurde in der Presse auch schon einmal "SCHMUNZELKUNST" genannt. Was es auf den Punkt bringt. Doppeldeutig und hintersinnig sind seine Teile, die zum zweimaligem Hinschauen verführen. Denn er spielt meist nicht nur mit dem Material, sondern auch mit den Worten. Er sagt Kunst kann und soll auch witzig sein.

www.airtifex.de

Nach der Ausbildung als Kunstschmied, arbeitete ich 5 Jahre in diesem Beruf. Ein Verkehrsunfall in 2001 zwang mich, eine anderen Beruf zu ergreifen. Da ich schon immer gerne zeichnete, verbrachte ich viel Zeit mit meinem Bleistift. Durch Umwege lernte ich 2006 die Airbrush Technik kennen und blieb daran hängen. Die ersten Fähigkeiten brachte ich mir autodidaktisch bei, und ab September 2009 begann ich mein Studium als Airbrush Designer im Institut für bildende Kunst und Kunsttherapie (IBKK) in Bochum. Ende 2015 endete mein Studium und danach werde ich mein Diplom beginnen. Anschließend ist noch eine Weiterbildung als Master im Bereich Malerei und Grafik geplant.

Die Möglichkeiten die mir die Airbrush bietet ist grenzenlos und begeistert mich bis heute.

www.uferkunst.de

www.klausjuergenguth.de

Geb. am 10.07.1947 in Döbeln /Sa.
Wohnhaft seit 1963 in Hanau.

Autodidakt.

1989 erste konkrete Malaktivitäten bei dem dänischen Maler Johan Benthin. Teilnahme an Kunstseminaren, bei Johan Benthin.
Sommerakademie in Böhlen / Thüringen
Europäische Kunstakademie in Trier

Mitglied in der Gruppe Umbria, Pupille und Gedok bis 2002

Künstlerischer Schwerpunkt:
Reduzierte Arbeiten umgesetzt in nonfigurative Materialbilder/Collagen, Installationen und Bildhauer Arbeiten.

Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen:
Hanau-Kunst im Park 1993 und 95,
(E) in Hanau Remisengalerie, und Forum 11

www.ilsedreher.de

Ilse Dreher lebt und arbeitet in Dreieichenhain.
Sie ist seit mehr als vierzig Jahren selbstständige Künstlerin, Fotografin, Designerin und Spieleautorin. Sie absolvierte eine Fotografenausbildung sowie die Fotoschule Hamburg und studierte danach an der HfG in Offenbach/M.

Einzel- und Gruppenausstellungen u.a. im Rhein-Main-Gebiet, Schwabacher Kunsttage und Les Aubenades de la Photographie/Frankreich

Mitglied der Kunstinitiative Dreieich seit 2005, mehrfach Kuratorin der Kunsttage Dreieich

1982 Kulturförderpreis der Stadt Dreieich
2014 Kulturpreis der Stadt Dreieich (Kunstinitiative Dreieich)

lebt und arbeitet als freischaffende Keramikerin in Rodgau.
Vor 25 Jahren erste Keramikkurse bei Runa Fecher, Rodgau.
Seitdem jährliche Weiterbildung bei Georg Krüger, Frankreich.
Gründungsmitglied "Unsere Art", Rodgau.
Gruppenausstellungen in Rodgau,
Hanau Remisengallerie und Olof Palme Haus.
Projekte bei Ferienbetreuung, in Schule und Kindergarten.

1969 in Darmstadt geboren.
Nach dem Abitur 1988 Zivildienst im Krankenhaus und einer Tagesstätte für geistig behinderte Kinder.
1990/91 Auslandsaufenthalt in Nordafrika.
1991 bis 1996 Studium der Anglistik und Geographie.
1992 / 1994 mehrmonatige Studienaufenthalte in Ecuador und Cardiff/Wales.
1996 bis 1998 Steinmetz- und Steinbildhauerlehre in der Dombauhütte zu Köln.
Seit 1994 freie Mitarbeit in der Jugend-Kultur-Werkstatt Falkenheim, besonders für die Bildhauerwerkstatt „Gallus“ für straffällige und freiwillige Jugendliche.
Seit 1998 selbstständiger Bildhauer.
1998 bis 2001 freie Mitarbeit bei Günter Oellers in Linz/Rhein.
2000 /2001 Einzel- und Gruppenausstellungen in Hessen.
Seit 2001 Spielplatzgestaltung in Frankfurt/M., Jugend- und Erwachsenenkurse für Schrottkunst, Holz- und Steinbildhauerei, sowie freier Mitarbeiter der Werkstatt Sonne in Seeheim.
2002 Einzelausstellung in der Galerie Tomada im Hofgut Habitzheim.
Seit 2003 Gruppenausstellungen im Schloß Heiligenberg, Seeheim.
Seit 2003 Bildhauerprojekte mit benachteiligten Jugendlichen in Zusammenarbeit mit dem Jugend-Bildungswerk Darmstadt.
Seit 2005 freier Mitarbeiter Circusprojekt Waldoni als Leiter für kunst-pädagogische Jugendarbeit im Creativhof Grenzallee in Eberstadt.
2006 bis 2008 ehrenamtliche Mitarbeit im Künstlerrat der kommunalen Galerie Darmstadt.

STEIN IST SCHWER,
IHN ZU DURCHDRINGEN,
ZU VERSTEHEN, ZU BEARBEITEN
BRAUCHT ZEIT, KRAFT UND RUHE.

www.meinass.com

Friedhelm Meinaß, Jahrgang 1948, malt seit er denken kann. Trotzdem war er dabei - nach bestandener Reifeprüfung - Betriebswirtschaftslehre zu studieren. Wie er erzählt, stand er während der Aufnahmeprüfung in Mannheim vom Schreibtisch auf und erklärte der verdutzen Prüfungsleiterin, dass er ab nun nur noch das tun möchte, was ihn wirklich interessierte.

Seine charakteristischen Gemälde hängen mittlerweile in Ausstellungen und Firmengebäuden ebenso wie bei privaten Sammlern und Liebhabern. Sie fanden den Weg ins Deutsche Historische Museum und erst kürzlich wurde das Triptychon ?Skyline Frankfurt? bei Sothebys in Amsterdam versteigert.

Hier seine Überlegungen zur NAtuRkulTur 2016 in Rodgau:
"Ich möchte bei meiner Teilnahme bei der NaturKultur 2016 einen Gedanken verfolgen, mit dem ich mich über die Jahrzehnte meiner künstlerischen Existenz immer wieder auseinander setzte.

Wie erreiche ich, eine Vision oder eine Vorstellung zu manifestieren ohne gleichzeitig der Versuchung zu unterliegen, Einfluss auf den Betrachter, den Rezipienten zu nehmen. Ich möchte mit der Kunst einfach nur da sein ohne direkte, erkennbare Wirkung zu erzielen. Diese etwas verunsichernde Idee möchte ich in einem Sinnbild darstellen, das sich in fortlaufender Ergänzung wiederholt. Um diesen Gedanken zu verstehen, wird es nötig sein, sich in den Wald zu begeben um dies im wahrsten Sinne des Wortes zu entdecken. Alleine dieser Prozess wird allerdings meine Absicht ad absurdum führen. Aber genau das ist letztlich mein Vorhaben und könnte zugleich die Lösung sein.

Honi soit qui mal y pense."

www.boehmejoerg.de

Die Künstlerin, im Berufsleben Floristin, modelliert mit Ton und fotografiert.

Als Gründungsmitglied des Künstlerkreises Obertshausen nimmt sie seit 1986 alljährlich in Obertshausen, Frankreich und mehrfach in Österreich an Ausstellungen teil.

wohnhaft in Rodgau, Ausbildung zum Bauschlosser, Meister im Schlosserhandwerk.

Vita ohne Ausbildung, ich bin ein Autodidakt, Jahrgang 1943, lebe und arbeite immer noch sehr gerne.

Künstler kommt von Kunde, man muss etwas zu sagen haben, auf der anderen Seite auch das Können und man muss es sagen Können.

Kam als Rentner zum kreativen Arbeiten.

Die 1. Ausstellung: Rodgauer Art, Okt. 2014.

Meine Lieblingsarbeiten sind Skulpturen aus Holz in Verbindung mit Stein und Metall!

www.dreimann-finearts.com

Der Künstler
Jahrgang 1961 lebt, arbeitet und gestaltet seit 1986 in Rödermark.
Seit 1992 intensive Auseinandersetzung mit Malerei und bildender Kunst.
Seit 1997 eigenes Atelier in Rödermark.
Seit 2000 entstehen vermehrt Skulpturen und Material-Collagen.
Innerhalb der letzten 10 Jahre mehrere Werkzyklen und zahlreiche Ausstellungen. Beteiligungen an Wettbewerben und Gruppen-Ausstellungen.

Arbeitsschwerpunkte
Malerei, Materialcollagen, Objektkunst und Skulpturen (überwiegend nicht gegenständlich).

Beschreibung der Arbeitsweise
Im Zentrum seines Schaffens steht die Entstehung, Veränderung und Wechselwirkung von Mensch, Lebensraum und Umwelt. Neue, veränderte, oft abstrakte Blickwinkel eingefangen in Acrylarbeiten und Materialcollagen. Das Dargestellte als Manifest. Dabei fasziniert das Zusammenspiel von Material, Oberfläche, Licht und Farbe. Oft ist das Ergebnis die pralle, gebannte Momentaufnahme einer entfesselten Aktion und das künstlerische "Einfangen" aktueller Ereignisse, Momente und Begegnungen.

Ausstellungen
Rege Einzel- und Gruppen-Ausstellungen, regional und überregional. U. a. in: Frankfurt, Neu-Isenburg, Bad-Homburg, Offenbach, Hofheim, Wiesbaden, Oberursel, Gedenkstätte Point Alpha, Montabaur, Groß-Umstadt, Dietzenbach, Langen, Rodgau;

Sammlungen
Manfred R. Dreimanns Werk befindet sich in zahlreichen privaten und öffentlichen Sammlungen, u. a. in: Australien, Amerika, Dänemark, Luxemburg, Österreich, Ungarn, Deutschland;

NaturKultur-Projekte
2008: "Vergänglichkeit" Skulpturen-Ensemble liegend, aufstrebend und stehend;
2010: "Rauschen im Wind" Klang-Installation zwischen Bäumen;
2012: "Was nichts kostet" Windspiel und Installation aus Weggeworfenem;
2014: "Werden und Vergehen" Künstlerisch gestalteter Platz zeigt den Natur-Kreislauf;

Verwendete Materialien sind vorwiegend Metall, Holz, Stoff

Projekt "PLATZ IM LEBEN"

Flüchtlinge, Deutsche und ausländische Jugendliche Schmieden die Bänke der Vielfalt, machen Integration erlebbar, Miteinander, Schmieden und Schweißen gemeinsam, überwinden dabei Sprachbarrieren und Lernen dabei den anderen mit seiner Kultur, Ängsten, Wünschen und Sorgen kennen

Nehmen Sie Platz auf den Bänken und laden Ihren Flüchtling zum Gespräch ein

www.harbut.de

www.schusters-kunst.de/im-ueberfluss/rowland/default.htm

1961 in Offenbach geboren beginnt er 1979 eine Ausbildung zum Maschinenschlosser. Bald nach dem Abschluss seiner Ausbildung erfüllt er sich seinen Kindheits- und Jugendtraum und legt sich eine kleine Segelyacht zu. Durch dieses kleine Holzboot bekommt er seine ersten Kontakte zum Bearbeiten von Holz. Dieses lässt ihn nicht mehr los. Seitdem befasst er sich intensiv mit diesem Material und sucht ständig die im Material verborgenen Geheimnisse zu finden. Meistens beschäftigt er sich hierbei mit drechseln. Hierbei findet er es fantastisch welche Gestaltungsmöglichkeiten eine Achse bietet.

Projektgruppen und Jugendprojekte

www.juku-of.de

Projekt "Hexentanz im Zauberwald" von Jutta Häfner und Lucia Deutscher

Projekte an unterschiedlichen Schulformen, Kindergärten, Museen,  Kindergärten und Jugendzentren. Ergotherapeutisches Töpfern mit pflegebedürftigen Senioren.

Wochenendprojekte  

Ausstellungen

www.kulturpass.net/50-0-Galerie.html?show_article_id=51

Abschluss an der "Willem de Kooning Academy", Rotterdams Haupt-Kunsthochschule

Arbeite in Frankreich, Spanien, Frankreich, Österreich, Italien, Türkei, Namibia, Tunesien

Seit vielen Jahren Unterricht: u.a.

	Zeichenseminare in der Provence
	Aquarellkurse an der VHS-Offenbach
	Mal- und Gestaltungskurse an der Jugendkunstschule Offenbach

Gemeinschaftsprojekt unter der Leitung von Martina Benner, Gabi Eisert und Gilbert Witte

Projekt "P lastik, P ower, P lant" von den Kunstlehrerinnen Gabi Barthold und Birgit Büchner

Projekt "Spinnennetz und Tongesichter"

geb. Mai 2006

Interesse + Begabung an Kunst und Zeichnen früh erkennbar; 2010-2016 individuelle Förderung in Kita und Grundschule, Malen und Werken, verschiedene Materialien und Techniken

seit 1/2014 Einzelunterricht in plastischer Gestaltung bei Gerd Steinle, Atelier Steinleart Rodgau

2014 Stipendium "Kunst und Sprachen" der Stiftung "Für Kinder und Jugendliche in der Region" der Sparkasse Langen-Seligenstadt

2015 JugendArt, Rodgau (Einzelaussteller), Interview mit Offenbach Post "Große Schau junger Talente"

2016 JugendArt, Rodgau (Einzelaussteller)

2016 NaturKultur, Rodgau (Projektarbeit als Schüler von Gerd Steinle)

Erinnerung an Frank Unrein 1956-2015